校园“微更新”上海视觉艺术学院 | 2016届公共艺术专业学生毕业作品展
校内导师：刘毅、权弘毅、汪苡恝
特邀导师：陈小如、刘庆安、颜呈勋
参展学生:樊明玥 郭晗 郭嘉欣 杭汇涛 黄烔杰 黄思敏 蒋滢莎 金相灿 瞿立浩 李瑞苗 李婷婷 李昭霞 林方略 潘丹霞 庞熙涵 沈徐 苏梦婷 王今 王琪含 王晓群 王怡 谢园 薛曌一 杨忆 袁樱 张倩如 张雪倩 赵程超 朱丽芸 庄璐 王嘉伟
前言：
“微更新”是近期城市发展和规划过程中被广泛关注和讨论的新课题。 “微更新”的方式并不翻新原有格局，只在既有空间内作功能探索和艺术再造。公共艺术的创作正成为一种“微更新”的力量并逐步注入城市空间再造的进程中。“微更新”的命题大则讨论城市发展，小则可以融入在校园环境的改造与建设中。此次校园“微更新”作品展正呼应公共艺术介入城市更新的现状，针对校园公共空间进行研究与创作，总结了四年公共艺术教学方法并探索与梳理出公共艺术在公共空间中创作的方法论：环境调研方法、项目特征研究、作品概念提案方法、作品材料研究、作品制作与安装、问卷总结方法等具有复合性的工作步骤。
此刻公共艺术专业迎来了第三届毕业生，这是又一次以校园室内外环境中某个特定的点位或空间为研究和创作对象。同学们以校园里的人与动物，环境与自然，景观与人文，建筑与空间，设施与功能的关系为讨论方向。并基于对现场的空间、色彩、材料，场域特性出发，对现场质疑，提出问题，挖掘与发现学生的个人记忆、时代印记、以及对学校地缘文化的调研与分析，思考与创作。31件公共艺术作品以散点式的布局出现在校园各处。并以壁画、雕塑、装置、设计、灯光等形式的创作回应现场的更新与再造。校园“微更新”更新了环境的艺术氛围，同时对于即将踏入社会的学生来说，又增加了一次个人公共艺术创作的实战经验值。
学生的创作虽是稚嫩的，但是是新鲜的；他们对公共艺术的创作热情是饱满的，是炽热的，是始终怀揣着一份创作信念与理想的。我们被31位同学的学习热情与努力创作的精神所感动。在祝福我们的同学在未来人生道路上继续实现自我梦想的同时，也由衷地感谢本次带教老师：陈小如、刘庆安、颜呈勋、权弘毅、汪苡恝以及实训中心各工作室老师们的热心支持，悉心带教和无私奉献。
公共艺术专业
刘毅
01
– 虹色 –
作者：樊明玥
指导老师：权弘毅
材料：墙漆、地板塑胶、贴膜、瓷砖
点位：逸飞楼活动空间
作品介绍：
作品通过对空间里物体外部颜色的改造，营造出一个更加舒适，提供师生休闲、放松的活动空间。墙面选用了五种暖色系的颜色分别涂刷，地面则是与墙面相对应的颜色。装饰品与桌椅选用了色调相似的颜色。作品以条形的色彩分布形式为主，将主色调融入其中。外部台阶通过粘贴彩色瓷砖来改变原本颜色。
02
– 颠倒空间 –
作者：郭晗
指导老师：汪苡恝
材料：金属支架 、铁丝护栏 、植物
点位：食堂正对面草坪
作品介绍：
我们生存的世界是一个四维空间环境。我们每时每刻都在占据空间，也为空间所包围。可以说空间是人类认知世界最初也是最基本的媒介。我们身处其中时感受到空间的各种差异引发了我对空间一些新的思考。我想尝试通过把事物颠倒的方式，改变人们心理感受。
03
– 繁花 –
作者：郭嘉欣
指导老师：权弘毅
材料：颜料铝管、不锈钢牙条
点位：食堂前草地东侧
作品介绍：
颜料是我们最常用的工具之一，而颜料软管做为装载颜料的载体，每当软管中的颜料被用完，只剩下干瘪的外壳就会被丢弃，从未受到过重视。因此我用颜料软管制作了一片人工的花丛，与校园中自然生长的花卉相互呼应对比，并在鲜艳的花丛中放置许多小动物，如同一个小小的童话幻境，使颜料软管展现出别样的形象，同时为校园增添色彩和活力。
04
– 坐下聊聊 –
作者：杭汇涛
指导老师：陈小如
材料：欧松板、木螺丝、清漆
点位：实训楼对面路边树下草坪
作品介绍：
现如今的公共设施大多偏向于独立的陌生人群。例如公共座椅，往往采用的是不利于相识群体之间的互动交流的使用方式。我希望借以这件作品，给不同需求的群体带来更多的选择，可以三四人围坐一圈，也可以多人面对面排排而坐，让好友之间能够选择一个适合自己的交流空间，坐下聊聊。
05
– 聚与散 –
作者：黄炯杰
指导老师：陈小如
材料：普通铁板、钢筋
点位：点位是实训对面坪靠树处
作品介绍：
作品介绍：聚与散的关系的话，主要是一个当今社会形态的研究，如今的人难免不分为几个小团体，没有良好的交流，导致某一部分人孤僻的性格，没法融入集体，所以最高的那个抽象造型就是属于孤独的，俯视的，而其他的都是芸芸众生的，形态都是各种变化的，高矮胖瘦等等。
06
– 无限之镜 –
作者：黄思敏
指导老师：颜呈勋
材料：不锈钢、玻璃镜、玻璃胶
点位：学校西北角靠近食堂竹林
作品介绍：
通过对镜面反射特性在艺术领域中的研究，结合竹林的特殊隐秘性，实验其特性在竹林中所产生的视觉效果，达到作品与空间的共融。
到达特设点时，经过的人也成为作品表现形式的一部分，用多个镜面装置对人进行反射，因突然出现多数的身影映射，而质疑静谧环境中有他人存在，使人敏感环境中的其他物体，并感受到镜面装置的存在后一探其究竟。
07
– 奇幻快递 –
作者：蒋滢莎
指导老师：陈小如
材料：胶带、包装泡沫、快递单
点位：食堂对面草坪
作品介绍：
快递正以一种神奇的速度进军我们的生活、我们享受拆包裹，享受快递带来的“致幻”效果。当需求转变为欲望。我们身边充斥的物件到底是有多少是真正被需要的。
08
– 私人空间的介入 –
作者：金相灿
指导老师：刘庆安
材料：铁管、木板
点位：时尚楼西南方向草坪
作品介绍：
床，不仅仅只是床，它是一个私人空间，更像是一个家，让人发生或期待着一些“亲密关系”，作为身体及至精神的归宿，记录着在每个地方生存过的故事。
把床以一种私人空间介入公共领域，让公共空间产生“私密”情绪，带有“亲切”的感受感，这是我的创作初衷与体验。
让私人空间融合在公共空间之中，产生互动、拉近彼此之间的距离……
09
– 不语 –
作者：瞿立浩
指导老师：刘庆安
材料：柔性 LED 灯带、金属管、尼龙扎带
点位：逸飞楼北面草坪
作品介绍：
对于我们而言恐怕生活中已经无法离开手机（或者是社交软件）了，但是这样真的好吗？社交从见人笑脸相迎变成了现在简简单单的一个赞就算完事，人和人之间的距离就是这样一点点的扩大了，所以我想通过用光信息进行暗示和直接屏蔽的方式使观众参与作品，参与对作品的思考，进而减少手机的使用，来增加面对面交流的几率，拉近人与人的距离。
10
– 瞅啥瞅！ –
作者：李瑞苗
指导老师：汪苡恝
材料：玻璃钢 、丙烯上色
点位：实训楼东侧两面墙
作品介绍：
作品在公共空间中模拟了现实生活中发生争执的两人，并夸张了面部特征。意在说明无论是处于优势还是劣势，双方都会沦为另一方的语言暴力的受害者。盛怒之下，每一位受害者又成为了暴力的施加者，如此反复，伤害永无止境。作品将发生在日常生活中的这一暴力现象进行视觉转化，希望人们能在反观自己生活的同时，反对语言暴力。
11
– 纸相 –
作者：李婷婷
指导老师：颜呈勋
材料：卡纸、海绵纸、大头针、泡沫
点位：实训楼电梯边楼道
作品介绍：
将平面纸质进行分割和弯曲，使它转换为半立体的花的形态，以焰火的形式呈现出来。以此来达到丰富的视觉感受并赋予了它独特的内涵和震撼力。呈现出自由表达的特征，连接了精神世界和现实世界。
12
– 37℃墙 –
作者：李昭霞
指导老师：汪苡恝
材料：泡沫砖头、大头针、布料、魔术贴
点位：实训一楼东侧
作品介绍：
临近毕业的毕业生，四年的回忆都在这所学校里，因此我将同学们的衣物收集并重新包裹，这些衣物就像我们的“第二层皮肤”一般，有着我们的温度，我将它们包裹着砖头砌成墙，是因为墙有着“围护”的作用，象征地把代表着我们的“第二次皮肤”联系在一起并且保护着这些回忆。
13
– 观众席 –
作者：林方略
指导老师：刘毅
材料：木片、丙烯颜料、扎带
点位：篮球场护栏
作品介绍：
作品基于像素图形的学习与探讨，对于学校篮球场护栏网格进行创作。以点矩阵为元素，用彩色方片拼合成一副场外观众席的加油呼喊的像素绘画。以公共艺术的方式，增添篮球场的热闹、激烈的氛围。
14
– 重生 –
作者：潘丹霞
指导老师：刘庆安
材料：各类废弃物、钢丝、钢架
点位：逸飞楼一楼西门出口
作品介绍：
作品以悬挂的方式展示，材料基本来源于大学生丢弃或是闲置的物品，经过主观的艺术改造手段，使其或改变形态，或改变色彩，或改变性质。作品的每一个组成单位都是独立的、完整的。从某种角度上说，这是一个小型的展览，作品所展示的是废弃物的蜕变及重生。
15
– 楼梯间的彩虹 –
作者：庞熙涵
指导老师：刘毅
材料：各色毛线
点位：逸飞楼一楼至五楼的楼梯扶手
作品介绍：
该作品采用色彩丰富的毛线作为编织制作的材料，将原本灰暗冷清的教学楼进行色彩添加，使公众可以通过感官上的色彩体验，对原本的空间有不一样的感知。作品贯穿逸飞楼五个楼层，每个楼层都有一个主色调，分别是红色系、橙黄色系、绿色系、蓝色系和紫色系。作品整体展现出犹如彩虹铺呈在楼梯间般的艺术效果和色彩感染力。
16
– 方块 –
作者：沈徐
指导老师：汪苡恝
材料：不锈钢、铝板、反光膜
点位：逸飞楼北面草坪
作品介绍：
俗话说；没有规矩，不成方圆。近几年来，青山毁掉了，绿水污染了，不敢相信食品安全了，自己把自己毒害了。我们才醒悟应该呼唤规则，尊重规则。
规则有多重要，开车的人最有感悟。交通标志警示牌带给我灵感，通过研究校园内需要警示的事件,用图像标志的元素来表达我的理念，折射校园中的行为问题。并呼吁同学们要有正确的价值标准，尊重规则。
17
– 嗅觉盛宴 –
作者：苏梦婷
指导老师：颜呈勋
材料：显示屏、木头、工具、精油、雾化器、高凳
点位：食堂
作品介绍：
大脑存储着太多气味记忆信息诠释着真切与神秘，气味带来的独特的感知经历更贴近于生活的本质。一餐盛宴看似一种生活常态，但或许感受到的却是另一翻风味；美艳的物品若是萦绕使人不悦的气味是否会改变人们对它本身的态度和看法；加强视觉感官上的冲击再与气味所呼应，感受是否又会更为清晰透彻。作品借三个场景，表达气味的反差与加强由此引发人们对嗅觉的思考。
18
– 上下 –
作者：王今
指导老师：刘毅
材料：地贴膜、pvc 胶带
点位：逸飞楼一楼西侧楼梯处
作品介绍：
通过运用视错觉的原理将这个公共空间进行改造。以空间形态本身的结构作为基础，从埃舍尔的《相对性》中引发思考，改变楼梯原有的上下结构，连接左右两个不同的楼梯，在这个三维空间中构画出一个新的二维空间，营造出一个异度空间的幻象。
19
– 色•界 –
作者：王琪含
指导老师：陈小如
材料：地贴膜
点位：逸飞楼一楼洗手间
作品介绍：
想做一个不同于其他公共场合的标示以及墙面美化，以艺术的角度通过线条元素体现，通过改变线条的形态和颜色来区分男女的性别差异。在一定程度上节省人们分辨男女厕所的时间。
20
– 猫“设” –
作者：王晓群
指导老师：汪苡恝
材料：PVC 管、PVC发泡板
点位：实训地下一层靠近西侧楼梯
作品介绍：
为流浪的小动物设计一处休息、嬉戏的“家”是我此次毕设的主题。通过对猫的特征及生活习性的观察，提取出相应的几何元素，将几何形状进行重组，运用简易的卯榫结构拼装，既节约成本又降低了拼装难度。这些“猫的建筑”不仅仅是为可爱的流浪猫设计一处住所，也是对生命的尊重和敬畏。
21
– 树之“映”象 –
作者：王怡
指导老师：权弘毅
材料：镀锌铁板
点位：时尚楼前西北角草坪
作品介绍：
树木在现实生活中本是立体的存在,但如果将其在二维空间中表现出三维的效果又会是怎样呢。象：代表一种影象，虚中带实，亦实亦虚；树，作为作品的主体，代表自然。所以本次研究我通过打破人们固定思维中艺术造型的具象的思维，探讨虚空间观念及其视觉表现力，从而扩充空间的形式和理念。引发人们对虚空间的认知，从而更好地研究证明虚空间造型在空间环境中的重要意义。
22
– 二维码树 –
作者：谢园
指导老师：刘庆安
材料：防腐木、不锈钢铁架
点位：逸飞楼北面草坪拐角处
作品介绍：
本作品是以扫二维码为概念，外形以树为原形的一个室外装置作品。二维码树的各个枝干上的二维码雕刻都可以通过电子设备例如手机，平板电脑等进行扫码获取信息和与作者交流。作品材料以室外防腐木为主要材料，底部固定的材料为不锈钢铁架。二维码扫码内容基本为公众微信推送的一些作品更新信息和与参与者交流的话题。通过这个作品，我希望看到电子科技与公共设施的结合，并且希望参与者积极的互动。
23
– 葭 –
作者：薛瞾一
指导老师：颜呈勋
材料：铁管、玻璃丝、A3 打印纸
点位：图文中心东门
作品介绍：
作品以日益减少的绿色生态环境为起点，运用仿自然的艺术表现形式呈现。给原本枯燥的学习生活带来生气，让自然充斥着空间，营造轻松静怡的纯净氛围。潜移默化的对学生保护环境，遵循自然规律意识的提升。
24
– 痕迹 –
作者：杨忆
指导老师：颜呈勋
材料 ：木板、高密度泡沫、书
点位：图文中心东侧走廊空间
作品介绍：
以痕迹为中心展开的装置作品，以“书”为痕迹的一个代表关键，串联起痕迹与色彩的关系，痕迹与空间的关系，痕迹与人的关系。利用人对周围空间的好奇心，色彩对人的吸引力，装置作品与人的互动性并且选择符合大众观赏、学习的书籍，可以让周围忙碌的同学停下他们的脚步。希望可以给大家带来有趣、放松的感觉。
25
– 生命几何 –
作者：袁樱
指导老师：权弘毅
材料：钢筋、不锈钢板、金属油漆
点位：靠近食堂的竹林草坪处
作品介绍：
简单的几何形态拥有最神秘和最原始的情怀，也最具有包容性和延续性。这作品特有的实用性和错觉，包含了如何与人们产生互动。这作品在意义上是希望人类在忙碌的工作学习生活中，为了避免迷失生活目标或者方向或者人心，因此要记得回归本质，回归简单的生活方式，也同时引起人们对生活、社会和人三者之间如何和谐相处问题的关注和思考。
26
– 低头族 –
作者：张倩如
指导老师：陈小如
材料：铁片 、铁管 、角钢、烤漆
点位：逸飞楼北面草坪
作品介绍：
表现社会现象是公共艺术题中应有之义。“低头族”是当下极为普遍却没有引起重视的社会现象。作品以几何形态概括表现“低头族”的基本特征，又以方阵形式表现其普遍性，期望通过这样一种夸张幽默的艺术手段能够引起大家会心一笑之后的思考。
27
– 最初 –
作者：张雪倩
指导老师：刘庆安
材料：铁板、烤漆
点位：人工湖西面桥边
作品介绍：
折纸是我们在儿时都有过的共同记忆，承载了每一个人儿时的纯真时光和梦想，是一种既私密又能够大家共鸣的经验。更是我国民间传统艺术。利用折纸的造型语言，在校园公共空间中呈现，引发观者对最初那份单纯内心和时光的回忆，洗礼和拉近人们的心灵，同时又发扬我国的传统文化。
28
– 定格 –
作者：赵程超
指导老师：刘毅
材料：金属勺子、金属 U 形线
点位：实训楼对面人行道边
作品介绍：
现成品艺术在自然景观中的应用，用金属勺子和金属U形线作为创作材料，在视觉上是一种强烈的感官冲击。通过工业美学语言表达传统植物造型的形态，给予原本就习惯了自然景观的观众带来全新的感官体验。
29
– 风声 –
作者：朱丽芸
指导老师：权弘毅
材料：镜面有机玻璃、铁丝网、尼龙扎带
点位：研究楼二楼走廊
作品介绍：
研究楼给人的感觉比较沉稳，色调单一，我采用彩色的有机玻璃片来给研究楼增添色彩，将有机玻璃片用尼龙扎带固定于铁丝网，通过自然中的风产生不同的变化，使作品和环境有个互动，给沉稳的环境带来一丝活跃的气份。
30
– 矩空间 –
作者：庄璐
指导老师：刘毅
材料：3cmx3cm 金属方管、钢板
点位：德稻大师楼对面草坪
作品介绍：
作品以最简单的“线”作为造型元素，构成一件极简主义风格的空间雕塑座椅。使其满足人群停留、休息的基本功能之外，还有雕塑造型的美观性。这一件具有雕塑造型形式的公共座椅，达到了既有实际使用功能，又能美化环境的目的，并探索了公共座椅与艺术形态相结合的可能性。
31
– 远方的森林 –
作者：王嘉伟
指导老师：权弘毅
材料：原木、彩色镜面板、铁圈
点位：食堂西南角的树林
作品介绍：
我们常常提到环保，也提倡环保，可结果却不尽如人意。也正如映在这镜面中一幅幅多彩的画面，是盎然的绿林、蔚蓝的天空、涓涓的流水。而镜面的另一端，却是被伐倒被遗弃的朽木。镜内镜外异常鲜明的反差，在这同一个时空里开始了对话，并引起人们的反思。若是人们依旧乱砍滥伐，污染环境，不敬畏自然，那么近在咫尺的森林也终将成为遥远回忆。
