2017 NEWS
“过年”艺术嘉年华——上海视觉艺术学院
时间：2017.12.27
地点：上海视觉艺术学院
2017年12月27日，过年艺术嘉年华在上海视觉艺术学院开幕。在刘毅老师的带领下，美术学院公共艺术系的师生们在极其有限的时间内，以超高的效率完成了一件又一件令人惊艳的作品。获得了广大师生们的喜爱和赞赏。
“刘毅：通达而丰富”——看作品，讲故事
时间：2018.01.06
地点：余德耀美术馆
2018年1月6日，余德耀美术馆邀请艺术家刘毅和与他相熟的策展人朋友——颜晓东，一起回顾刘毅在不同领域中的一些代表性作品，分享创作背后的趣闻……在轻松和开放的对话中，走近这位特殊的创作者。艺术家刘毅的互动装置作品“嘿，人类！”正在余德耀美术馆“上海星空II”展览中展出。作品灵感来源于《创造亚当》，这是西斯廷教堂天顶画中最动人心弦的一幕：上帝将手指伸向亚当，将创造人类的第一个生命；亚当的手也伸向上帝，渴望得到智慧与力量。这件装置奇妙地将人类与上帝并列起来，触发我们的无限敬畏。
艺术家刘毅在过去十多年的创作工作涉及的领域（和类型）极其广泛，而这些作品背后，又是他同时兼具——且似乎可以随时无痕切换的设计师（Designer）与艺术家（Artist）的双重身份，以及两者所对应的，既相关，又明显差异化的思维方式与工作策略。而这，至少在国内同代际的艺术家或设计师同行中并不多见。
本次讲座名中的“通达”与“丰富”是颜晓东对刘毅创作特点的概括，其实也是刘毅透过作品，个人特质的显露。
“ART FAIR SAPPORO 2017″札幌展
时间：2017.11.25-26
地点：日本札幌市中央北区2条西2丁目23
《嘿，人类！》——上海星空II
时间：2017.11.10 – 2018.02.11
地点：余德耀美术馆
2017年11月10日，艺术家刘毅带着作品《嘿，人类！》参展了由余德耀美术馆推出的“上海星空”系列的第二次大规模展览——“上海星空II”
《十二个月啊，这就是生活》对谈
2017年12月16日，身份多重的刘毅先生在这次的歌德开放空间创造了一个客厅，对谈嘉宾沈奇岚和这次展览的策展人颜晓东将一起对谈对“Living Room”的理解。
《刘毅：十二个月》——三个客厅
时间：08.12.2017 ~ 30.12.2017
地点：德国驻上海总领事馆文化教育处
2017年12月8日，“三个客厅”系列首个展览“刘毅：十二个月”，在上海歌德开放空间开幕
这次，在歌德开放空间——刘毅的“临时客厅”里，艺术家呈现他自2015年开始在手机上创作的绘画系列。
从2015 年 4 月 14 日开始，刘毅每天在自己的手机屏幕上用手指画画，完成后就分享在微信朋友圈里。
他透露说，这项“工作”很快成为生活的一部分：”既带给我创作的喜悦与兴奋，也在忙碌之余有了单纯和自己相处的片刻。因为作画的工具就是不离身的手机，所以我能在各种不同的场合画画，公交、地铁 或出租车上，咖啡馆或饭店、学校的教室、医院、马路边，还有自己家的客厅……当然，也有很多 时候是在我工作室的那张沙发上。即便一段时间因工作或旅行而出门在外，手机绘画也不曾中断， 它很自然地成了我的视觉日志。绘画的题材有对现场景与物的写生，有对某一刻场景回忆式的 默写，还有的，画面看似离奇，其实是我对瞬间感悟的表达，或是对自己生活境遇‘ 游离式’ 的想象。”
出于对“客厅”项目概念上的回应，这次他尝试将原有的手机绘画转换成其他形态的平面或三维呈现物，不同的尺幅(体量)、材质，以及图像的承载媒介本身——他一直以来就有这样的设想，真正动手后，我才意识到:这种从图像出发的“转换”，或许又已经划向了另外一种类型的创造性工作。
临时“客厅”中的 12 件展品(或其原始图像的依据)，分别是来自 2015 至2017 年间 12个不同月份的手机绘画。扫描每件展品信息中包含的二维码，就可以在线浏览该展品所属月份的全部手机绘画。
而经刘毅委托，由青年作曲家迪伦∙埃布拉希米创作的12段乐曲，进一步为对手机绘画的观看提供了理想的听觉氛围。
2017光影上海·第一届“光影论坛”
地点：THETUB虹桥天地购物中心L2言几又剧场
2017年11月23日，2017光影上海第一届光影论坛在虹桥天地的言又几剧场举办。
艺术家刘毅作为2015中国新天地“光影中国”灯光艺术节策展人、以及上海视觉艺术学院公共艺术专业负责人，在论坛上与大家对于“光”的话题进行探讨。刘毅先生说道：“为什么会有光，为什么光那么重要，我想到原始人，没有光的时候会怎么样，后来我想到火，有了火就温暖了，有了火就有了光，有了火就跳舞，就玩乐、取暖了。光本来带着某种神秘的力量从古至今，到现在同样有这样的力量在里面，这种力量最厉害的地方就是聚人。做公共艺术的我觉得可以用光作为媒介，通过这种媒介已经加分了，公众自然而然因为光聚集过来。我作为一个人类，做一点小事情，能把光的能量能够传递给人们。”
《光物种》——2017光影上海
地点:THETUB虹桥天地
《大草地上的家园》
时间：2017.11.18—11.30
地点：西岸营地CAMP3399
“大草地上的家园”公共艺术项目是由微微艺术节主办，上海视觉艺术学院美术学院公共艺术专业策划创作，聚集在西岸营地CAMP3399大草坪上的一次集体艺术实践活动，同时该项目与学院课程教学相结合，是公共艺术专业项目制教学与学生课外实战的历验。刘毅老师作为本次大草地上的家园的策划人，带领公共艺术的师生们围绕“大草地”这一视觉空间，展开了现场调研，深入分析地域、环境、人群等相关因素。其主题概念源于对“草地、家园与现代都市人”为核心展开的关系思考，是公共艺术参与景观建构、链接社区多样化生活的一次探索与课程实践。
《创作源、美校缘、我很圆》讲座——刘毅
时间：2017.10.25
地点：上海市工艺美术学校
2017年10月25日刘毅先生回到曾经的母校——上海市工艺美术学院，进行了一场别开生面的讲座。《创作源、美校缘、我很圆》是本次讲座的主题，刘毅先生分享了自己的大学生活和艺术创作工作，鼓励着年轻的新一代大学生们积极的投身于艺术创作。
《2017上海市学生艺术设计大赛评审会》——梦想传统与现代
时间：2017.10.09
地点：上海市教育报刊总社报业大楼
2017年10月9日，刘毅先生出席2017上海市学生艺术设计大赛评审会。刘毅先生不禁赞叹，有好几个让他印象深刻的作品竟然出自于小学生。
《日记2015/8/28—2015/12/16》第三届上海青年艺术博览会展出
时间：2017.11.3-21.03
地点：上海世贸商城展馆
《光物种Ⅱ》在德国德绍市包豪斯大楼下亮相
时间：2017.07.16
地点：德国德绍市包豪斯大楼下
传统到现代，设计其实很有趣
时间：2017-06-07
地点：K11购物艺术中心B3阶梯展示厅
知名艺术家、著名策展人、设计师刘毅老师参与了前两届学生艺术设计大赛的策展，他说：“大中小学生的设计作品和大艺术家的作品同台展出一点也不逊色。可以说，年轻的学生设计师们更具有创意。”启动会现场，刘毅老师与大家做了主题分享，他认为：“传统是根，现代是枝和叶。它们一直在互相影响。”
“现在不少学校都有茶艺课，老师会教孩子传统的茶文化，但设计师往往会从另一个角度来看这种传统文化。”刘老师为大家展示了茶文化中传统与现代的碰撞与融合。传统的茶具繁复、专业，但我们的生活发生了改变，人们的生活节奏加快了，传统茶具显然不太适合现代人使用。设计师为了让人们更方便地饮茶品茶，设计出了方便的茶包和泡茶壶。然而，当方便实用的要求得以满足后，设计师又有了新的设想。他们将传统茶文化中对冲泡时间、茶汤口感的精致追求融入在创新的设计中。“这就是设计中由传统到现代，再到传统的创意过程。”刘老师说，“设计，不仅是传统技艺的延续，也是对传统文化的革新。”他给参与本次大赛的学生设计师们支招，对衣食住行用等生活的各个微小细节的关怀，都可以是大家创意的灵感源泉。
5.18听刘毅讲公共艺术
时间：2017.5.18
地点：复星艺术中心一楼Cloud空间
2017年5.18国际博物馆日，刘毅先生在复星艺术中心一楼Cloud空间做了题为《公共艺术——作为一种沟通方式》的讲座。
刘毅先生参与题为《设计有完？没完！》设计分享会
时间：2017.4.16
地点：上海徐汇区虹梅路2071号远中产业园区4期2号楼
2017年4月16日，刘毅参与题为《设计有完？没完！》设计分享会，期间做了题为《公共艺术与公众的互动与链接》的讲座。
上海视觉艺术学院2017届公共艺术专业“艺术润泽”毕业作品展
2015年.5月1日，刘毅作为指导教师之一，带领2017届公共艺术专业学生在上海儿童医院中心内进行创作并展出了他们的毕业作品。
“光物种”艺术项目首亮相
上海时装周，万科浪花
时间：2017.04.07
地点：上海孙科别墅
上海万科力邀知名公共艺术家刘毅带领上海视觉艺术学院公共艺术专业的学生参与上海时装周，在上海孙科别墅共同打造的先锋行为艺术表演：“光物种”。同时，这也是该艺术项目的首次亮相。这是一次对“光与物种”的再定义。旨在对于“灯光与生物，服饰与装置，表演与行为，邀请公众共同参与与创作”的讨论与实践。并以创造“光物种这一生命体的新世界”而不断发生的艺术行为……艺术家刘毅表示，希望时装周开幕上，大家都能放下曾经的固有思维：“忘掉草丛里的那朵花是花，那片草是草，甚至忘掉自己作为“人”的身份，所有的物种都是平等的，互相尊重的。用不同的新视角去发现这个世界，继续疼爱这个世界。在这个时装、科技、公共艺术融为一体的世界里，没有什么是被定性、是被归类的。就像今晚这些发着光的新物种，甚至连名字都没有，带着最单纯、最原始的状态来探索这个世界。”
公共艺术—与公众的互动与连接
WE发声，创意发声，直播演讲
时间：2017.03.15
主办方：创意发声
We发声是创意发声在2016年推出的一款基于线上的创意讲座，本着“听听不一样的响法”的信念，让更多爱好创意者能够随时随地享受创意，We发声，一起发声！ We发声将邀请不同领域有思想、有干货的嘉宾，对行业发展、行业“潜规则”、行业秘法等分享不一样的观点，立志打造成为一档集学习、分享、娱乐、交流为一体的微信语音讲座。
艺术家刘毅受主办方邀请，以《公共艺术—与公众的互动与连接》为演讲主题，在线上与观众一起分享与交流。
